La Brújula del Arte: 'Il Braguettone' - La Brújula del arte - La Brújula
En la reciente edición de La Brújula del Arte, la periodista Rebeca Marín revive la curiosa historia de Daniele da Volterra, apodado “Il Braguettone” por la labor que realizó al cubrir los desnudos del “Juicio Final” de Miguel Ángel en la Capilla Sixtina. El artículo ofrece una mirada profunda al fenómeno de la censura artística a lo largo de los siglos, recordando casos emblemáticos que van desde Goya y sus “Caprichos” hasta la polémica obra de Picasso “Guernica”.
Censura artística a través de los siglos
El sobrenombre “Il Braguettone” surgió en el Renacimiento cuando el papa Pío IV encargó a Daniele da Volterra que pintara mantos sobre las figuras desnudas del fresco de Miguel Ángel, con el objetivo de adaptar la obra a la moral de la época. Este acto marcó el inicio de una larga tradición de intervenciones sobre obras maestras, un proceso que se repitió en diferentes momentos históricos.
En el siglo XVIII, el pintor español Francisco Goya enfrentó la censura de sus “Caprichos”, una serie de grabados críticos con la sociedad y la Iglesia, que fueron retirados de la exposición oficial. Más adelante, en el siglo XX, la obra “Guernica” de Pablo Picasso fue objeto de controversia en varios países, aunque nunca fue oficialmente censurada, sí generó intensos debates sobre su contenido político y su estilo.
Otros ejemplos notables incluyen la prohibición temporal de la escultura “El Pensador” de Auguste Rodin en algunos museos europeos y la retirada de la instalación “Piss Christ” de Andres Sergio del Vaticano en la década de 1990. Cada caso ilustra cómo el arte ha sido constantemente objeto de revisión y adaptación a los valores predominantes de cada época.
Además de este recorrido histórico, Rebeca Marín dedica parte de la nota a las últimas novedades del panorama museístico español e internacional. Destaca la apertura de nuevas salas en el Museo de Bellas Artes de Bilbao, donde se exhiben obras contemporáneas que dialogan con el legado de los grandes maestros. También menciona las exposiciones temporales del Guggenheim Bilbao, que incluyen una muestra dedicada a la figura femenina en el arte, y un ambicioso proyecto conjunto entre el Pro Museo y el Rijksmuseum de Ámsterdam, cuyo objetivo es visibilizar y reconocer el papel fundamental de las mujeres artistas a lo largo de la historia.
- Nuevo ala de arte contemporáneo en el Museo de Bellas Artes de Bilbao.
- Exposición “Mujeres en el arte” en el Guggenheim Bilbao.
- Proyecto colaborativo Pro Museo‑Rijksmuseum: “Mujeres que hicieron arte”.
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