Víctor Hugo en colores: la pintura de Los Miserables

El Teatro Apolo de Madrid acoge desde esta semana una nueva y espectacular versión de *Los Miserables*, el icónico musical basado en la novela homónima de Víctor Hugo. Esta producción, firmada por ATG Entertainment y dirigida por Laurence Connor y James Powell, es la misma que ha conquistado al público del West End londinense y Broadway, sumando más de 15.000 funciones en su trayectoria. Su regreso a la capital española marca un hito, ya que fue precisamente en este mismo escenario donde se estrenó por primera vez en 1992 la adaptación teatral de la obra del célebre escritor francés.

Índice

Una puesta en escena inspirada en el arte de Víctor Hugo

La nueva escenografía, diseñada por Matt Kinley, se inspira directamente en los dibujos y pinturas que Víctor Hugo realizó a lo largo de su vida. Más allá de su reconocimiento como novelista y poeta, Hugo fue un artista visual prolífico, cuya obra gráfica —realizada principalmente con tinta, carbón y lápiz— se caracteriza por su audacia técnica y un uso expresivo del claroscuro. Esos trazos evocadores impregnan ahora cada escena del montaje, fusionándose con los efectos lumínicos para añadir profundidad dramática a la historia de Jean Valjean.

El musical recorre la redención de Valjean, un exconvicto que, tras salir de prisión, lucha por reconstruir su vida en una Francia postrevolucionaria marcada por la pobreza y la injusticia. Obligado a ocultar su identidad para escapar del implacable inspector Javert, encuentra propósito en proteger a Cosette, la hija de Fantine. Sus caminos se entrelazan con la revuelta de jóvenes idealistas en las barricadas de París, momento que da lugar a algunos de los números musicales más emblemáticos, como *I Dreamed a Dream* y *Do You Hear The People Sing?*, firmados por Alain Boublil y Claude-Michel Schönberg.

Un elenco joven que renueva una obra atemporal

  • Álvaro Salzedo encarna con maestría a Jean Valjean, en uno de los papeles más exigentes del repertorio musical.
  • Pitu Manubens da vida al obsesivo inspector Javert.
  • Teresa Ferrer interpreta a la desdichada Fantine con intenso dramatismo.
  • Quique Niza y Alèxia Pascual representan a Marius y Cosette, mientras que Elsa Ruiz Monleón brilla como la apasionada Éponine.
  • Xavi Melero y Malia Conde interpretan a los personajes más conflictivos, aportando también un toque de humor ácido.

Bajo la dirección escénica de Christopher Key y con Enric García al frente de una orquesta de doce músicos, el elenco —compuesto por cerca de cincuenta actores, cantantes y bailarines— combina trayectoria y frescura. Cameron Mackintosh, productor original de la obra y figura clave en éxitos como *El fantasma de la ópera* y *Miss Saigon*, estuvo presente en Madrid durante el lanzamiento y destacó que, pese a su origen histórico, el mensaje social de *Los Miserables* sigue resonando hoy en cualquier rincón del mundo.

Mackintosh mostró su satisfacción con la puesta en escena madrileña, aunque no ocultó sus críticas sobre las limitaciones técnicas del Teatro Apolo: "Los escenarios aquí son muy pequeños para una producción de este calibre", afirmó, señalando que ha sido necesaria una inversión "desproporcionada" para adaptar los decorados a las dimensiones del teatro. Aun así, celebró especialmente el joven elenco, que, en sus palabras, "refresca la obra y le da un aire contemporáneo sin perder su esencia".

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

Subir